HOLGER CZUKAY

"Tínhamos bilhetes marcados para o Wilhelm Gustloff [o Titanic do regime nazi], mas a minha avó não quis viajar de navio. Então fomos de comboio, numa carruagem que transportava soldados feridos, e o navio foi torpedeado pelos russos. Morreram dez mil pessoas." É assim que o baixista, compositor e pioneiro da utilização do estúdio enquanto ferramenta de composição Holger Czukay começa a descrever a sua biografia.

Nascido na cidade-livre de Danzig (agora Gdansk), na Polónia, em 1938, um ano antes da Segunda Guerra Mundial, a família de Czukay emigrou para a Alemanha tinha o músico seis anos, para escapar ao conflito. Na adolescência, assistiu a uma palestra do compositor Karlheinz Stockhausen, que se demonstrou marcante na vida do músico alemão.

"Havia um homem no público que disse: 'O senhor quer chocar- -nos com a sua música, e entretanto vai ganhar muito dinheiro à nossa custa.' O Stockhausen respondeu que apenas o fazia por razões musicais. Quanto a dinheiro, não precisava de se preocupar, porque tinha casado com uma mulher rica." Czukay tornou-se, pouco tempo depois, pupilo do "último compositor europeu", nas suas palavras, com o qual estudou por três anos.

"O Stockhausen tinha um entendimento absoluto da música. Ensinou-me a deixá-la falar por si própria, a saltar o muro para descobrir onde vou aterrar. Um dia disse-me: 'O pássaro, quando aprende a voar, tem de sair do ninho.'"

Foi na Suíça, precisamente enquanto estava à procura de uma esposa rica, que conheceu Michael Karoli, o guitarrista e co-fundador dos Can, o seminal grupo de rock vanguardista alemão, cujo alinhamento viria a cristalizar com a entrada do baterista (e metrónomo humano) Jaki Leibzeit, o teclista Irmin Schmidt e o vocalista japonês Damo Suzuki, que abandonou o grupo em 1973, depois de Future Days.

Os Can tornaram-se um dos timoneiros do movimento krautrock, que adaptou a linguagem do rock britânico e americano a uma identidade distintamente alemã. "Era uma banda muito séria, tornou-se mais importante do que as nossas vidas pessoais. Discutíamos imenso. Uma vez, um jornalista perguntou-me a mim e ao Jaki [Liebzeit] qual tinha sido a nossa maior discussão, eu disse- -lhe que ele já me tinha ameaçado com uma faca. É verdade, veio direito a mim com uma faca enquanto eu gritava 'vá, mata-me!'"

Em 1977, abandonou os Can, a meio da digressão que nesse ano trouxe o grupo a Lisboa e ao Porto. Com Movies (1980), torna-se uma das figuras de proa do nascimento do techno enquanto género distinto do registo académico em que a música electrónica se inseria, embora ainda esteja ligado ao influente grupo germânico: "Tornou-se o meu seguro de vida."

A solo, Holger Czukay tornou-se um dos pioneiros do sampling como substituto para um vocalista tradicional, e como ferramenta de composição. "Se não posso encontrar um cantor a sério, obtenho um cantor virtual", ironiza, acerca da inovação, hoje utilizada quase universalmente na música electrónica e de dança.

Hoje, 33 anos depois de ter deixado os Can, o baixista tocou a 9 Abril, no Lux (Lisboa), num cartaz partilhado com os lisboetas Gala Drop.

PETER SCHERER

Peter Scherer é um compositor e produtor, com uma carreira multifacetada que engloba música para cinema e dança, produzindo, arranjando e tocando com outros artistas de todo o espectro da música contemporânea. Nasceu em Zurique, na Suíça, onde estudou piano, composição, teoria e orquestração, com György Ligeti e Terry Riley.

No início dos anos 80, conectou-se com figuras-chave da cena downtown de Nova York - Kip Hanrahan, Arto Lindsay, Bill Frisell, Nana Vasconcelos e John Zorn, colaborando em vários projectos de gravação e performances, ao mesmo tempo, trabalha com artistas de R & B, como Nile Rodgers, e muitos outros. Com Lindsay, funda os Ambitious Lovers, misturando elementos brasileiros, R & B, experimental, funk, e estilos de soul resultando no lançamento de três álbuns, 'Envy', 'Greed' 'Lust'.Também lançaram a compilação 'Pretty Ugly', música para dança e teatro.

Scherer colaborou com a coreógrafa Amanda Miller e o Ballet de Frankfurt para duas produções, "pretty ugly" e " No Wild Ones " e mais tarde com o Ballet Opera de Zurique para "Essey and Pannes". Scherer, ao mesmo tempo, começou a trabalhar como produtor de Caetano Veloso, Laurie Anderson, Bill Frisell, World Saxophone Quartet, Corin Curschellas, Ute Lemper e Nana Vasconcelos.

Como um teclista, tem aparecido com frequência em concertos e gravações com Laurie Anderson, Marc Ribot, David Byrne, Marisa Monte, Arto Lindsay, John Zorn, Al Jareau, Waldemar Bastos, Rebekka Bakken, Cyro Baptista, Seigen Ono, Kip Hanrahan, Vinicius Cantuaria, Etienne Daho....

The Incredible Flying Torture Orchestra

The Incredible Flying Torture Orchestra, banda de Chicago, IL, minimalista, noisy, bits, melodica - a musica combina elementos, minimalismo, shoegaze, e electronica.

2008-The Incredible Flying Torture Orchestra
2008-Alchemy
2008-Music for the post-apocalypse
2009-Music For Chairs

ILLUSION Of SAFETY

Illusion Of Safety - Live Sound Of IOS Post Effects, 1987, Cassette
Electronica Abstract, Industrial, Experimental, Ambient

Os IOS tem sido o projecto de Dan Burke, desde 1983, trabalhou com numerosos indivíduos em várias combinações de um a 12 membros. O seu trabalho tem sido continuamente em evolução, cada colaborador tem trazido a sua própria perspectiva única para o projecto. Desde 1991 IOS lançaram 15 CDs em etiquetas como a Silent, Odd Size, Staalplaat, Soleilmoon, Manifold, Tesco, e Complacency.