GENESIS P. ORRIDGE

JOHN BALANCE- COIL

"COIL would very much like to see the creation of a newsgroup for minimal musics. We enjoy a wide spectrum of such musics, from La Monte Young, Alvin Lucier, Arvo Part, Nurse With Wound's Solilique For Lilith,The Dream Syndicate (orig.concept not the newer group who plundered the name) to Synus, Earth and so on.and on and on. Some new so called ambient musics fall between genres and so between newsgroups: some of our own music has certainly been deeply inspired by and informed by such musics,from Partch to Subotnic." - John Balance and Jenni De'Ath of COIL


"We have obviously done a whole range of substances in the past. We have never made a secret of this. Love's Secret Domain was a speed and MDMA fueled session.No LSD was ingested while making this recording. I personally havn't taken anything like that for more than several years. It's so nice to travelling but oH so much nicer to come home. No cannabis, no speed, no nothing.No alcohol, as a rule, but as people know I have had had problems with this in the past and keep away as much as I possibly can. So am I straight edge now? I suppose I am. And very , very happy to be this way. ALL of COIL members are like this at the moment (and Danny Hyde too). It's just come about naturally. When we've been so far out for so long the only place left to go is back around again. Personally I've been getting my highs from getting up at 5.30 am every day, buying a hardcore Industrial Masticator(juicer) and drinking freshly made organic fruit and vegetable juices, starting Hatha Yoga again (a lapsed teenage practise) and am thinking of getting into Colonic Irrigation. Ahhhhh From the eyeball to the Anus. Blue Sky Eye to Blind Eye. All of the above are practical ways to expand the conciousness. I dislike numbing substances. We have lost so many friends to cocaine and heroin, either via death or just Puppetlife! Self-Love and safe exploration amongst trusted and well loved companions is the way to go, whatever route one chooses to take."

DON DeLILLO

Don DeLillo End Zone (1972)

R.I.P HENRYK GÓRECKI

O compositor polaco, Henryk Górecki, um dos grandes nomes do modernismo, morreu hoje em Katowice aos 76 anos, depois de vários anos a lidar com um frágil estado de saúde. O seu trabalho, seguido com admiração junto dos meios melómanos, onde era reconhecido como um dos mais originais compositores do seu tempo, ganhou reputação junto do grande público com a Sinfonia nº3, a chamada "Sinfonia das Canções Tristes", composta em homenagem às vítimas dos Holocausto e que atingiu vendas acima do milhão de exemplares, ou pelas colaborações com o Kronos Quartet.

Nascido em Czernica, na Silésia, a 6 de Dezembro de 1933, Górecki, filho de músicos amadores, tornar-se-ia uma figura fulcral do renascimento da música polaca no pós-Guerra. Inicialmente influenciado pelo vanguardismo de Webern, Luigi Nono ou Karlheinz Stockhausen, dedicar-se-ia a partir da década de 1970 à música sacra, de um lirismo acentuado e onde se destacava a influência da música popular do seu país.

MILOS FORMAN

One Flew Over the Cuckoo's Nest ( Voando sobre um Ninho de Cucos),1975, drama dirigido por Miloš Forman, marcou época não só por ter apresentado Milos ao mundo mas também porque foi um dos primeiros trabalhos de destaque de Jack Nicholson, que dizem inclusive se ter internado no hospital psiquiátrico do filme dois meses antes das filmagens para compor o personagem. Fazem parte do elenco também os actores Danny de Vito e Christopher Lloyd no seu primeiro trabalho.

O filme é uma adaptação de um romance de Ken Kesey, e foi produzido pelo actor Michael Douglas.

Randle Patrick McMurphy é um malandro que após ser preso, se finge de louco para ir para um hospital psiquiátrico e assim esquivar-se a uma porção de trabalhos forçados na prisão. Lá começa a influenciar os outros internos, e começa a sofrer oposição da cruel e sádica da enfermeira Mildred Ratched. Com forte poder persuasivo, McMurphy instaura uma reviravolta na clínica, não sabendo ele o que isto lhe pode custar.

Oscar 1976 (EUA)

* Venceu nas categorias de melhor filme, melhor actor (Jack Nicholson), melhor actriz (Louise Fletcher), melhor director (Milos Forman) e melhor argumento adaptado.

TUXEDO MOON

Isabelle Corbisier | Valladolid (9 Abril)fotos registadas pela belga Isabelle Corbisier que escreveu um livro-biografia sobre a banda.

Antes de passarem por Porto,( também passaram pela Fnac, no centro comercial Norte Shopping, na minha cidade, Matosinhos- tenho os discos assinados, e Steven Brown estava com uma horrivel dor de dentes) Famalicão e Lisboa, os Tuxedomoon efectuaram uma digressão em Espanha.

GLASTONBURY 2012

O prestigiado festival de música britânico de Glastonbury não se vai realizar em 2012 devido à falta de casas de banho portáteis, entre outros serviços, anunciou a organização ao jornal The Mail.

Em causa está a celebração dos Jogos Olímpicos que se vai verificar na capital Londres, no mesmo Verão, e que implica a transferência da maioria dos actuais serviços para esse evento.

Além das casas de banho, também motivos de segurança estão na base da decisão, uma vez que grande parte do controlo policial de 'Glasto' será transferido para os Jogos’12.

A organização do maior festival a céu aberto do mundo explica que a contratação destes serviços “seria muito cara”, uma vez que a procura por casas de banho portáteis será grande e as empresas responsáveis vão inflacionar o respectivo preço.

DEAD KENNEDYS

Dead Kennedys Nazi Punks Fuck Off single do EP, In God We Trust Inc., 1981. Foi vendido com uma braçadeira e uma suástica cruzada, uma indicação da repulsa da banda relativamente ao simbolismo nazi. Devido aos títulos e letras de singles anteriores, como California Über Alles e Kill The Poor, os concertos da banda eram frequentados por simpatizantes neonazis, e esta foi a forma mais simpática encontrada por Biafra para tornar a mensagem bem clara.

PINA BAUSCH

Dreams in the footsteps of Pina Bausch, titlo original Tanzträume, realizado por Anne Linsel, e Rainer Hoffmann, em 2010, com Pina Bausch, Jo-Ann Endicott, Bénédicte Billiet.

Com Kontakthof, criada em 1978, Pina Bausch tem provocado uma experiência única e sem precedentes na história do repertório de dança: transmissão da dança para não-profissionais. Havia em primeiro lugar a versão de 1999 intitulada Kontakthof com senhoras e senhores com mais de 65 anos, e em 2008 Kontakthof com adolescentes de 14 anos. É este filme, narra a aventura maravilhosa realizada por Anne Linsel e Rainer Hoffmann.

Um documentário que segue todos os passos dessa transmissão,a audiência dos adolescentes de doze escolas de Wuppertal, as sessões semanais de ensaios, dirigidos por dois bailarinos da companhia, Jo Ann Endicott e Bénéd Billet, até ao primeiro dia um ano mais tarde, a 7 Novembro, 2008 no Tanztheater de Wuppertal.

Mas mais do que isso, em torno do tema central de Kontakthof ", um lugar onde as pessoas se reúnem para fazer contatos", disse Pina Bausch, o filme apresenta uma iguaria rara, com uma galeria de retratos de adolescentes que falam da sua geração através da sua história pessoal, e do estado do mundo.

Em 2008, Pina Bausch, poucos meses antes da sua morte, decide representar o seu famoso espectáculo Kontakthof, desta vez sem a sua banda, mas com um bando de adolescentes de 14-18 anos, que nunca subiram a um palco, nem nunca tinham dançado. Este documentário é a sua história ...

É ali em pleno numa abordagem muito particular de dançar, que fez uma marca de Pina Bausch, esta forma de trabalhar com material humano, não forçar o corpo, mas adaptando-o às possibilidades de cada um constantemente questionando os bailarinos as suas vidas, o seu passado ... sempre voltando ao que sempre foi o coração da sua obra: as emoções, a comunicação entre homens e mulheres ... expressa em movimentos espontâneos que parecem estar em vigor repetidos movimentos de grande fluidez. As meninas usam túnicas de seda, os meninos casacos e gravatas ...

O filme acompanha o processo que se repete gradualmente num maravilhoso trabalho colectivo que traz a parte mais íntima da sua vida e como um trabalho de um ano inteiro pode ser uma grande máquina a florescer, a soltar-se, forçando as barragens.

GARBAGE + THE KINKS

Os Gargabe, cujo último disco remonta a 2005, vão regressar aos discos em 2011.

A vocalista Shirley Manson adiantou que os autores de "Only Happy When It Rains" já estão a gravar o quinto álbum e que poderão voltar aos concertos.

Em 2005, os Garbage fizeram uma pausa quando Shirley Manson saiu da banda para gravar um disco a solo que nunca chegou a ser editado, aparentemente devido a um conflito entre a cantora e a sua editora.

Dave Davies assegura que Kinks nunca se juntarão outra vez e faz todo o tipo de acusações ao irmão, Ray Davies.

Dave Davies tem alimentado sua briga pública com o antigo colega de banda e irmão Ray Davies - insistindo que ele nunca vai se reunir na união dos The Kinks.
Dave, que tem uma relação notoriamente volátil com Ray, não trabalhou com o irmão desde a separação da banda em 1996.

Dave Davies recusou o convite de Ray em se reunir para um show tributo ao falecido colega Pete Quaife, baixista e fundador em Junho, depois que o baterista morreu de insuficiência renal.

No início deste mês, Ray levantou rumores que uma reunião estava iminente, e que o seu irmão estava "voltando" á ideia da banda se reunir.

Entretanto, Dave insistiu que uma reunião está fora de questão porque iria manchar o legado da banda "Seria uma vergonha. Você não precisa ver velhos em cadeiras de rodas cantando You Really Got Me ".

Isso desmente a declaração do baterista Mick Avory no começo do ano de que a banda teria gravado novas músicas para um álbum.

SPARTACUS CHETWYND

Spartacus Chetwynd, nascida Lali Chetwynd em Londres, 1973 é um artista performática experimental e pintora.

Depois de se formar na Slade e Royal College of Art, Chetwynd exibiu extensivamente no Reino Unido e no exterior exposições individuais no Migros Museum, Zurich; Galerie Giti Nourbakhsch, Berlin e the Serpentine Pavilion em Londres.

Chetwynd é conhecida pelas suas participações em mostras colectivas e peças de performance, incluindo Stay Forever and Ever (2007) the South London Gallery, Delirious at the Serpentine Pavilion; L'après Midi d'un Faun (2006) Athens; Do Not Interrupt Your Activities (2005) the London College of Art; Vilma Gold presents (2003) at Vilma Gold, e Dusu Choi no the Institute of Culture, Korea 2002.


Spartacus Chetwynd's Evening with Jabba the Hut.

Os trabalhos da artista Spartacus Chetwynd, facilmente acumula grupos de pessoas em actos de absurdo racionalismo.As suas re-enactions tem a vibração de um quintal musical. Ela engana as pessoas para um re-estadiamento icón de momentos culturais, a partir do video pop Thriller, de Michael Jackson, para a vida selvagem Born Free, e cada performance é um assunto periclitante - os artistas raramente ensaiam mais de duas vezes onde a determinação e os adereços são de fabricação caseira.

O seu hino de The Great Gatsby encenado no clube de um homem que trabalha em Hackney apresentou um monte de easy-going participantes vestidos de trilbys, vestidos melindrosos e pérolas batendo e voltando pintas e o tabagismo entre eles. O clima é benigno, o público inebriado, e os actores desdenham o artifício com indiferença casual.

O que fascina na Chetwynd é como ela pode reunir grupos de pessoas em actos de absurdo racional. Não se trata de humilhação, Chetwynd é sempre um participante das suas produções, vestindo-se como uma sirigaita desleixada de biquíni para sua noite com Jabba the Hutt (em que tinha de re-imaginar o comerciante de escravos o infame de Star Wars como supostamente (pina colada- bon vivant), ou empinada como um eunuco na sua homenagem a Meat Loaf.

Mesmo antes de se formar no Royal College of Art, em 2003, Chetwynd tinha algo de culto. Ela foi seleccionada para Bloomberg's New Contemporaries e foi nomeada para o Beck's Futures, em 2005. O resultado fez com que as suas produções low-fi agora possam exigir grandes orçamentos. No início deste ano ela fez uma corrida de caracóis em Itália, que tinha o brio de Palio di Siena, mas a chave para o sucesso Chetwynd é o improviso, estética shoe-string da sua arte, e, para isso ela está actualmente concentrando-se em eventos variados- de dia film festivals a night clubs. O que é sempre garantida é uma injecção vital de participação do público. Como Chetwynd disse (citando Homer Simpson), "A única coisa que posso lhe oferecer é a dependência total e absoluto."

Porque se gosta dela:? Por causa de "Thriller". Ou quem não gostaria de se vestir como um zumbi, e fazer de shimmy? Na falta deste, o seu épico a pé até Dover os passos de Dickens, a partida de David Copperfield começando no leste de Londres e chegar com os pés a doer e com fome, cerca de 17 dias depois.

Na família: o talento de todos aqueles adereços tinha que vir de algum lugar, a mãe de Chetwynd é a designer Luciana Arrighi, que ganhou um Oscar por Howards End.

Actualmente está a construir uma casa numa árvore, em Kent.

YEASAYER

The cover of Yeasayer’s last album, Odd Blood.

ELYSIAN FIELDS

Há muito que os nova-iorquinos Elysian Fields dão que falar no "underground" musical da "Big Apple". Regressam a Portugal com novo pretexto para a (re)descoberta da sua "art dream pop". Tocam em Arcos de Valdevez (5 de Novembro), na Figueira da Foz (6) e em Espinho (7).
A dupla nasceu em 1990, quando o guitarrista Oren Bloedow se deixou encantar pela voz sensual de Jennifer Charles. Deram-se a conhecer com um EP homónimo que os situou algures entre uns Cowboy Junkies e uns Mazzy Star, embora não tão comerciais como os primeiros e não tão negros como os segundos.

Ao primeiro longa-duração, "Bleed Your Cedar" (1996), seguiram-se "Queen of the Meadow"(2000), "Dreams that Breathe Your Name" (2002), "Bum Raps and Love Taps" (2005) e "The Afterlife" (2009), que vêm apresentar. Entre os muitos nomes com quem colaboraram, destacam-se os de John Zorn e Dan the Automator.

JOANA NEWSON - no proximo ano em Portugal

Joanna Newsom w/ Alasdair Roberts, 1/24/11 Casa da Música Porto.
Joanna Newsom desperta ódios e amores; uns dizem que as suas canções são lá música ; outros dizem que têm toque que ajuda à redenção. Que é muito bonita..estámos todos de acordo.

Depois de The Milk-Eyed Mender (Drag City, 2004) e Ys (mesmo selo, 2006), Newson editou um disco triplo, Have One On Me.

WHITE MAGIC

White Magic é uma daquelas bandas assustadoras e intrigantes semelhante aos Black Heart Procession ou os dias mais sombrios na turnê dos Interpol. É claro que estes indie folksters de Brooklyn, N.Y., confiam na força das cordas vocais de Mira Billotte para criar as trilhas sonoras da sua casa assombrada. É a voz quase sobrenatural de Billotte que leva os ritmos e melodias para um estado etéreo.

O projecto criado por Mira Billotte, os White Magic têm sido das mais fascinantes entidades a trabalhar a forma, a tradição e a progressão da canção anglo-saxónica neste novo século. Parecem preocupar-se com todos os elementos – as frases, o desenho do ritmo, uma nova reconversão harmónica de elementos vocais e instrumentais, a invenção melódica das suas construções musicais.

O seu trajecto público inicia-se com a discreta mas não menos interessante banda Quix*o*tic, que abandona em 2003 para criar os White Magic, que cedo editam dois EP’s marcantes – In Through the Sun Door e um outro a meias com o grupo norte-americano American Analog Set. Está logo desde o princípio do seu trabalho editorial a extremamente invulgar cadência das melodias de Billotte, que fazem coabitar a abertura frásica da canção jazz mais simultaneamente livre e objectiva (a Billie Holiday de Strange Fruit), a espiral da música etíope de Alemayehu Eshete ou Mahmoud Ahmed, ou a delicadeza gravitacional de Karen Dalton.

Dat Rosa Mel Apibus, pela Drag City, foi o primeiro registo em longa-duração, e levou este amplo vocabulário para paragens psicadélicas muito próprias, dando mais extensão e invenção de estúdio sem por nunca perder a concisão da música White Magic.

Foi já em 2007 que o fenomenal EP Dark Stars saiu, contando com a participação e composição decisivas do britânico Doug Shaw, que se manteve desde então como uma espécie de escritor-adjunto do projecto – trouxe à banda mais soltura e um contraste luminoso para toda a densidade enigmática e por vezes turva de Billotte. No mesmo ano, Billote contribuiu para o estrambólico filme I’m Not There de Todd Haynes, com a sua versão do original de Bob Dylan As I Went Out One Morning.

2008 viu o lançamento pela Latitudes de uma peça, New Egypt, versão quase definitiva do formato longo de canção desta primeira fase dos White Magic.

Voltam, neste seu ritmo imprevisível de trabalho público e edições, mas com imparável coerência e inventividade, a lançar um disco de média duração durante este Outono.

THE FEELIES

The FEELIES

Le Truck, Lyon-Venissieux

June 12, 1989

1. Only Life

2. Deep Fascination

3. Higher Ground

4. Dancing Barefoot (Patti Smith)

5. The Final Word

6. Take It As It Comes (The Doors)

7. Away

8. Slipping (Into Something)

9. Moscow Nights

10. Too Far Gone

11. Sedan Delivery (Neil Young)

12. I'm A Believer (Monkees)

13. Run Run Run/European Son/What Goes On (Velvet Underground)

14. Fa Ce La

The Band:

Bill Million Vocals/guitars

Glenn Mercer Vocals/guitars

Dave Weckerman percussion

Brenda Sauter bass

Stan Demeski drums

HALLOWEEN 2010

"Dance of the Hoo-Hoo" Emma Y. Suckert, 1898.

Happy Halloweeeeen

The 100 Best Horror Films - Halloween 2010

The 100 Best Horror Films

100. They Live (1988, Directed by John Carpenter)

99. Hostel (2005, Written and Directed by Eli Roth)

98. Scream (1996, Directed by Wes Craven)

97. The Amityville Horror (1979, Directed by Stuart Rosenberg)

96. Frankenstein (1931, Directed by James Whale)

95. Horror of Dracula (1958, Terence Fisher)

94. The Mummy (1932, Directed by Karl Freund)

93. Darkness Falls (2003, Directed by Jonathan Liebesman)

92. Dog Soldiers (2002, Written and Directed by Neil Marshall)

91. Jacobs' Ladder (1990, Directed by Adrian Lyne)

90. The Wolfman (1941, Directed by George Waggner)

89. Pet Sematary (1989, Directed by Mary Lambert)

88. Dawn of the Dead (2004, Directed by Zack Snyder)

87. Child's Play (1988, Directed by Tom Holland)

86. Army of Darkness (1992, Directed by Sam Raimi)

85. The Ring (2002, Directed by Gore Verbinski)

84. Nosferatu (1922, Directed by F.W. Murnau)

83. The Fly (1986, Directed by David Cronenberg)

82. Salem's Lot (1972, Directed by Tobe Hooper)

81. The Host (2006, directed by Joon-ho Bong)

80. The Omen (1976, Director by Richard Donner)

79. The Legend of Hell House (1973, Directed by John Hough)

78. Phantasm (1979, Written and Directed by Don Coscarelli)

77. Return of the Living Dead (1985, Written and Directed by Dan O'Bannon)

76. The Wicker Man (1973, Directed by Robin Hardy)

75. The Last House on the Left (1972, Written and Directed by Wes Craven)

74. Bram Stoker's Dracula (1992, Directed by Francis Ford Coppola)

73. IT (1990, Directed by Tommy Lee Wallace)

72. Feast (2005, Directed by John Gulager)

71. The Frighteners (1996, Directed by Peter Jackson)

70. Night of the Comet (1984, Written and Directed by Thom Eberhardt)

69. The Birds (1963, Directed by Alfred Hitchcock)

68. Poltergeist (1982, Directed by Tobe Hooper)

67. Halloween 2 (1981, Directed by Rick Rosenthal)

66. Event Horizon (1997, Directed by Paul Anderson)

65. Re-Animator (1985, Directed by Stuart Gordon)

64. Misery (1990, Directed by Rob Reiner)

63. The Mist (2007, Directed by Frank Darabont)

62. Audition (1999, Directed by Takashi Miike)

61. Tale of Two Sisters (2003, Written and Directed by Ji-woon Kim)

60. Village of the Damned (1960, Directed by Wolf Rilla)

59. Day of the Dead (1985, Written and Directed by George A. Romero)

58. Cemetery Man (1994, Directed by michele Soavi)

57. Three... Extremes (2004, Directed by Fruit Chan, Takashi Miike and Chan-wook Park)

56. The Eye (2002, Directed by The Pang Brothers)

55. The Body Snatcher (1945, Directed by Robert Wise)

54. Rose Red (2002, Directed by Craig R. Baxley)

53. High Tension (2005, Directed by Alexandre Aja)

52. Don't Look Now (1973, Directed by Nicolas Roeg)

51. Rosemary's Baby (1968, Directed by Roman Polanski)

The 50 Best Horror Films - Halloween 2010

The 50 Best Horror Fims:

50. [REC] (2007, Written and Directed by Jaume Balagueró)

49. The Cabinet of Dr. Caligari (1920, Directed by Robert Wiene)

48. Bride of Frankenstein (1935, Directed by James Whale)

47. Saw (2004, Directed by James Wan)

46. The Curse of Frankenstein (1957, Directed by Terence Fisher)

45. Storm of the Century (1999, Directed by Craig R. Baxley)

44. The Picture of Dorian Gray (1945, Directed by Albert Lewin)

43. White Zombie (1932, Directed by Victor Halperin)

42. Ginger Snaps (2000, Directed by John Fawcett)

41. The Abominable Dr. Phibes (1971, Directed by Robert Fuest)

40. Hellraiser (1987, Directed by Clive Barker)

39. The Ruins (2008, Directed by Carter Smith)

38. Wolf Creek (2005, Written and Directed by Greg Mclean)

37. Serpent and the Rainbow (1988, Directed by Wes Craven)

36. The Orphanage (2007, Directed by J.A. Bayona)

35. The Blair Witch Project (1999, Written and Directed by Daniel Myrick and Eduardo Sanchez)

34. Shaun of the Dead (2004, Directed by Edgar Wright

33. 28 Days Later (2002, Directed by Danny Boyle)

32. Black Christmas (1974, Directed by Bob Clark)

31. Planet Terror (2007, Written and Directed by Robert Rodriquez)

30. Let The Right One In (2008, Directed by Tomas Alfredson)

29. The Uninvited (1944, Directed by Lewis Allen)

28. Silence of the Lambs (1991, Directed by Jonathan Demme)

27. The Thing (1982, Directed by John Carpenter)

26. May (2002, Written and Directed by Lucky McKee)

The 25 Best Horror Films - Halloween 2010

The 25 Best Horror Films:

25. Aliens (1986, Directed by James Cameron)

24. Suspiria (1977, Directed by Dario Argento)

23. Jaws (1975, Directed by Steven Spielberg)

22. Zombi 2 (1980, Directed by Lucio Ful

21. The Hills Have Eyes (1977, Written and Directed by Wes Craven)

20. Interview With The Vampire (1994, Directed by Neil Jordan)

19. Frailty (2001, Directed by Bill Paxton)

18. Dead Alive (1992, Directed by Peter Jackson)

17. The Howling (1981, Directed by Joe Dante)

16. The Descent (2005, Directed by Neil Marshall)

15. Ju-On (2000, Written and Directed by Takashi Shimizu)

14. The Texas Chainsaw Massacre (1974, Directed by Tobe Hooper)

13. Carrie (1976, Directed by Brian De Palma)

12. Ringu (1998, Directed by Hideo Nakata)

11. An American Werewolf in London (1981, Written and Directed by John Landis)

The 10 Best Horror Films - Halloween 2010

The 10 Best Horror Films

10. Friday the 13th (1980, Directed by Sean S. Cunningham)

9. The Evil Dead (1981, Directed by Sam Raimi)

8. Psycho (1960, Directed by Alfred Hitchcock)

7. A Nightmare on Elm Street (1984, Directed by Wes Craven)

6. The Shining (1980, Directed by Stanley Kubrick)

5. Night of the Living Dead (1968, Directed by Dean Lachiusa & George Romero)

4. Halloween (1978, Directed by John Carpenter)

3. Dawn of the Dead (1978, Written and Directed by George A. Romero)

2. Alien (1979, Directed by Ridley Scott)

1. The Exorcist (1973, Directed by William Freidkin)

ACTIVIDADE PARANORMAL 2’

Tal como o filme catalão REC teve recentemente uma sequela, ou The Blair Witch Project, um filme-fenómeno recente teve este ano direito à 2.ª dose.Actividade Paranormal 2, de Tod Williams (o anterior realizador Oren Peli é agora produtor), retoma o tema do terror psicológico e repete o mesmo elenco do 1.º filme. O casal (Katie Featherstone Micah Sloat) tem sido incomodado constantemente por aquilo que eles pensam ser uma série de entradas forçadas, que os obriga a colocar câmaras de segurança pela sua casa. Quando começam a perceber que os acontecimentos estranhos que se estão a verificar são mais sinistros do que poderiam pensar, têm de tomar medidas mais drásticas. O filme continua a usar as câmaras de segurança para mostrar ao espectador o que se está a passar.

THE POP GROUP MARK STEWART

"Mona Mona" 1996, CD Slave To Love (Bootleg. Plain black CD case with 4 stickers. Split release: Mark Stewart & Maffia)

JIM O´ROURKE

Jim O'Rourke - I'm Happy, And I'm Singing, And A 1, 2, 3, 4 , 2001

VAN OEHLEN

Van Oehlen " We Are Eggsperienced "cd (blue chopsticks) 2000
Markus & Albert Oehlen; Mayo Thompson (convidados)

Van Oehlen é o projecto do artista alemão "super bros", Albert e Oehlen Markus. Albert vem fazendo pinturas desde o início dos anos 80, e tem sido um participante integral nos Red Krayola. O irmão é mais focado na musica (embora seja um bom pintor), com o baterista da lendária banda punk Mittagspause.

Os dois estão unidos em We Are Eggsperienced com Mayo Thompson e Tom Watson a base dos Red Krayola, bem como o alemão do free jazz acordianista Rudiger Carl, e Die Goldenen Zitronen's Schorsch Kamerun.

ALDOUS HUXLEY

"After silence, that which comes nearest to expressing the inexpressible is music"

Aldous Huxley

THE FEELIES

FRANK ZAPPA

The Zappa Family Trust anunciou uma nova versão de Frank Zappa: Greasy Love Songs, uma edição ampliada de The Cruising With Ruben & The Jets, o album de 1968. O álbum original é formado como uma simultânea paródia e um tributo à música doo-wop Zappa.O álbum foi descrito como uma colisão de " high and low art " com mudanças e acordes estilo Stravinsky e ritmos incomuns aplicado propositadamente a banais canções de amor pop adolescente.

WAYNE COYNE - THE FLAMING LIPS

Já sabíamos que o lider dos Flaming Lips tinha alguns fetiches estranhos com o sangue, este vídeo (via Rock It Out! Blog) de Wayne Coyne na impressão de um cartaz com o seu próprio sangue com tinta levá a um nível totalmente novo.

O clipe começa com imagens de uma enfermeira, retirando quatro frascos de sangue do braço de Coyne, 49 anos de idade antes de nos levar para a oficina da banda, onde Coyne explica porque optou por usar a sua própria hemoglobina para o cartaz. "Nós pensamos que seria tolo usar sangue de galinha ou algo assim", diz enquanto esvazia o sangue num copo, "Eles não precisam de sacrificar os seus fluidos vitais mais do que eu preciso." Okay.

O cartaz comemora o conceto dos Lips no 2010 Austin City Limits.

Wayne Coyne leva quatro frascos do seu sangue e imprime um cartaz da sua performance a partir de Austin City Limits. Esta não é uma brincadeira de Halloween de qualquer tipo. O sangue do homem é a razão pela qual uma cópia do cartaz existe. Num ponto, ele é mesmo Jackson Pollock, cartaz, sprays, excesso de sangue por toda parte. Porque fez algo assim? Para vendê-lo a um sortudo fã.

A licitação começará em breve sobre a impressão de sangue, mas nenhuma outra informação sobre isso foi revelado ainda. Mas saber que uma pessoa, vai ter DNA de Coyne apresentada de forma muito original é intrigante. Talvez um cientista que esteja trabalhando sobre clonagem vai ganhar o cartaz e continuar a construir um exército de Wayne Coyne!

MATADOR - CAIXA COMEMORA O 2º ANIVERSARIO

A Matador em 28 Setembro, celebrou o 21º aniversario em Las Vegas.A caixa de edição limitada contém cinco CDs que documenta a história da editora com músicas remasterizadas lançadas entre 1989 e 2010, e um CD com inéditas gravações ao vivo dos shows do 10 aniversário da Matador em 1999, Nova York.

DISC 1 – THE PRE-DAWN (1989-1992)

1. Teenage Fanclub – Everything Flows
2. H.P. Zinker – Dancing Days
3. Superchunk – Slack Motherfucker
4. Dustdevils – Throw the Bottle Full
5. Railroad Jerk – These Streets
6. Come – Fast Piss Blues
7. Bettie Serveert – Kid’s Alright
8. Chain Gang – Cut Off The Drug Czar’s Head
9. Thinking Fellers Union Local 282 – More Glee
10. Unsane – This Town
11. Circle X – Compression of the Species
12. Toiling Midgets – Mr. Foster’s Shoes
13. Bailter Space – The Today Song
14. Pavement – Perfume-V

DISC TWO – THE YEARS OF MILK AND HONEY (1993-1995)

1. The Jon Spencer Blues Explosion – Afro
2. Yo La Tengo – Big Day Coming
3. Railroad Jerk – The Ballad of Railroad Jerk
4. Helium – Superball
5. Pizzicato Five – Baby Love Child
6. Liz Phair – Mesmerizing
7. Pavement – Silence Kit
8. Guided By Voices – Game Of Pricks
9. 18th Dye – Whole Wide World
10. Chavez – Peeled Out Too Late
11. Come – String
12. Moonshake – Secondhand Clothes
13. Guitar Wolf – Midnight Violence Rock’n Roll
14. San Francisco Seals – Back Again
15. Bardo Pond – Rumination

DISC 3: DAYS OF WHISKEY AND TEARS (1996-2001)

1. Boards Of Canada – Telephasic Workshop
2. Spoon – Waiting For The Kid To Come Out
3. Yo La Tengo – Autumn Sweater
4. Chavez – You Must Be Stopped
5. Silkworm – Tarnished Angel
6. The Jon Spencer Blues Explosion – Flavor Part 1 (Beck)
7. The Jon Spencer Blues Explosion – Flavor Part 2 (Mike D)
8. Pole – Fliegen
9. Cat Power – American Flag
10. Belle & Sebastian – We Rule The School
11. Mogwai – Helps Both Ways
12. Arsonists – Backdraft
13. Large Professor – ‘Bout That Time
14. Cornelius – Tone Twilight Zone
15. burger/ink – Flesh & Blood
16. Pavement – You Are A Light
17. Arab Strap – Blood
18. Matmos – L.A.S.I.K

DISC FOUR: DON’T CALL IT A COMEBACK (2002-2007)

1. Interpol – Hands Away
2. Cat Power – He War
3. Yo La Tengo – Today Is The Day
4. The New Pornographers – From Blown Speakers
5. Dizzee Rascal – Fix Up, Look Sharp
6. Dead Meadow – Good Moanin’
7. Mogwai – Kids Will Be Skeletons
8. Mission Of Burma – The Setup
9. Early Man – Death Is The Answer
10. Belle & Sebastian – Dress Up In You
11. Pretty Girls Make Graves – All Medicated Geniuses
12. Cat Power – Love & Communication
13. Shearwater - Johnny Viola
14. Brightblack Morning Light – Everybody Daylight
15. Lavender Diamond – You Broke My Heart
16. Jennifer O’Connor – Tonight We Ride
16. Earles & Jensen – Just Farr A Laugh: The Yogurt Machine
17. Stephen Malkmus – Discretion Grove

DISC FIVE: MATADOR TODAY (2008 – )

1. Fucked Up – Son The Father
2. Sonic Youth – Sacred Trickster
3. Kurt Vile – Amplifier
4. Yo La Tengo – Nothing to Hide
5. Jay Reatard – There Is No Sun
6. Times New Viking – Move To California
7. Harlem – Friendly Ghost
8. Ted Leo & The Pharmacists - Bottled In Cork
9. The New Pornographers – My Shepherd
10. Cold Cave - Youth and Lust
11. Interpol – Summer Well
12. Shearwater - Castaways
13. Esben and the Witch – Marching Song
14. Girls – Lust For Life
15. Magic Kids – Superball
16. Delorean – Stay Close
17. Cat Power – Metal Heart
18. Perfume Genius – Learning
19. Stephen Malkmus & the Jicks – Real Emotional Trash

DISC SIX: UNRELEASED LIVE RECORDINGS FROM THE 10TH ANNIVERSARY CONCERTS, NEW YORK CITY, SEPTEMBER 1999

1. Pavement – Here (Live 1999)
2. Pavement – Trigger Cut (Live 1999)
3. Pavement – The Hexx (Live 1999)
4. Pavement – She Believes (Live 1999)
5. Pavement – Unfair (Live 1999)
6. Pavement – Zurich Is Stained (Live 1999)
7. Pavement – Debris Slide (Live 1999)
8. Pavement – Spit On A Stranger (Live 1999)
9. Come – New Coats (Live 1999)
10. Bardo Pond – Walking Stick Man (Live 1999)
11. Bardo Pond – Tommy Gun Angel (Live 1999)
12. Cat Power – Good Woman (Live 1999)
13. Cat Power – Naked, If I Want To (Live 1999)
14. Cat Power – You May Know Him / Sea Of Love (Live 1999)
15. Mogwai – Ex-Cowboy (Live 1999)